要闻:没有导演打得过爱德华·诺顿

本篇文章3113字，读完约8分钟

姜继续读电影杂志

早上四点，爱德华·诺顿还在[搏击俱乐部]的现场。

这是他为这部电影工作的第129天，过了今晚，彻底杀了他。

他以前在剧组工作过那么久，后来也没有了。

夜这么深了，布拉德皮特还在他身边，房间里放着radiohead的“ok computer”。

一张与[搏击俱乐部]一样，代表着x世代的焦虑和迷茫，抵抗费用主义的专辑，颓废，躁狂就像[搏击俱乐部]的泰勒层层叠叠。

前129天，他都是这样来的。

这个在其他演员中不太常见。

大部分演员在电影拍摄一开始也是这样比较的。

虽然一直忍耐到很晚，但反复试行错误、冲突后，对导演的要求、电影的基调也至少明白了8、9分。

之后，如果路子是对的，表演就轻松了，没有了很多疑问和不安。

但是诺顿痛苦了129天，直到最后一天，还在深夜拼命战斗。

直到凌晨4点，他对导演大卫芬奇说:“你真的这么认为吗？ ”。

芬奇当然知道诺顿真的不是不擅长他的想法，而是有自己的想法。

天很大，电影导演最大吗？

诺顿不这么认为。

回到钟表接通[搏击俱乐部]的前几天。

人们记得那出戏:

泰勒在上司的办公室，自己打鼻青脸肿，哇哇叫，听到声音，泰勒很悲惨很可怜。

被百叶窗遮着，在泰勒和老板两个人的密闭空间里，泰勒的伤口被称为老板的百口莫辩，只能同意他的无理要求——

社畜泰勒，你不用工作。 而且，我和你一样支付工资。

滑稽可笑，令人生气，应该把这一幕的照片挂在各老板的墙上，展示给大家看。

这出戏在电影的中后段，但拍摄得很快。

谁也没想到在拍摄这部戏的时候诺顿的“缺点”犯了。

诺顿对[搏击俱乐部]有执念。

他认为这是一出喜剧。

而且他总是认为这是他和芬奇的共识。

芬奇也不记得什么时候说了那种话。

刚谈这个项目的时候，兴致勃勃地承认了一句话？

幽默感当然是毋庸置疑的，但严格来说，芬奇不想让观众认为他是喜剧。

诺顿死了抓住这个论点没有放开。

特别是在这个场景中，太淘气了，我很高兴。 他想在表演中不要向屏幕外的观众眨眼。 这个笑话有趣吗？

芬奇不能接受眨眼这种明示。

两个人不和，当场开始讨论。

霍特·麦克卡里尼只是[搏击俱乐部]的无辜演员。

和几个无辜的同事一样，按时来到现场，准备拍摄，但等了半个小时，等主演和导演“吵死了”。

半小时，连地板的图案都背了。

他更不能理解的是，这两个人继续吵架，心里越来越尖锐。

"控制杰瑞的心情，让迪恩进来. "

像芬奇交给诺顿的密码，诺顿不用钥匙就能解开密码，喜剧感和严肃性有平衡的表演。

但他到了晚上，芬奇:你真的这么认为吗？

我还没有放弃，想向观众眨眼。

那时的诺顿是好莱坞的金童，是电影厂心中的肉。

这样的他有能给电影剧本建议的小特权。

诺顿是认真的，也有想法。 他详细写了一份对剧本的长意见清单。

但是，电影导演托尼·凯耶也不接受电影工厂的提案，不能说是诺顿。

他做了错误的决策-声称他用自己的想法拍完了[美国x档案]。

然后，灾难降临了。

电影厂剥夺了凯伊的编辑权。

不仅如此，他们还把诺顿并入了剪辑队。

你见过这样的情景吗？

电影导演要求进入自己作品的剪辑室，演员掌握着胶卷的生杀予夺权。

凯耶哀求之后，才获准进入编辑室。

但是他还没有决定自己拍摄素材的权限。

托尼·凯耶监督

他只是看，诺顿保存着自己的长段戏，但他不能讨论。 我只能骂诺顿是个自恋的庸才。

几年后诺顿也拍了电影，嘴笨的凯耶终于找到了诺顿无力的证据。

2002年，时间过去了，没有国界，介意的凯耶写专栏骂诺顿。

"看，诺顿洋洋洒的东西对拍真正的电影完全没用. "

“看他拍的《照常》。 我很害怕。 ”。

诺顿可以无视这些。 他觉得《美国x档案》最后的样子很好。

一开始很好，最后的成品，成了史诗般的萧红悲剧。

牛大发了！

学院也这么认为。

在第二年的奥斯卡奖中，诺顿首次提名了最好的主人公。

他出现在表彰仪式上时，凯耶没有出现。 他连当年的颁奖典礼都没看。

诺顿出席了1999年的奥斯卡奖

[美国x档案]再拿票房，再拿奖，和他有什么关系？

那部电影是他最讨厌的人，爱德华·诺顿的代表作。

▼

另一方面，对诺顿，既不是爱也不是恨。

他们只是不清楚，这个身体是精神系统有问题还是奇人？

[红龙]的导演布莱特·特纳可能很有体会。

之前计算过，他拍了[高峰时间]系列。 从后面看，他有[x战警3]，美剧[越狱]。 风浪并不是没见过。

但是诺顿？ 我再也见不到这样的人了。

[红龙]拍摄的第一天，诺顿准时来到现场。

但是，来到现场的不仅仅是他，还有他改写的《红龙》的新剧本。

没有人知道诺顿带了这样的家伙。

他来了，要求布莱特·特纳给他剧本，按照新想法拍摄。

即使外行人看，也知道拍电影。 把剧本带来，不是可以拍的工作。

有剧本的话，还必须画分镜，非常有经验，知道拍什么的导演可以省略这一步。

拉特纳对诺顿想拍摄的东西一无所知暂且不论，即使诺顿坐在导演椅子上，其他演员们也有精通剧本的过程。

你打碎了头也想不到，一个已经演了好几年戏了，还有导演作品诺顿，为什么要这么做？

这个荒谬的要求，当然不能执行。

拉特纳也不生气。 他给耶鲁大学的优秀学生看了一点东西。

“他对导演有疑问，喜欢开始知识分子式的讨论。 他直觉上希望“拯救”电影。 这是祝福，也是诅咒。 ”。

只是，谁真的希望被“拯救”呢？

诺顿真的能“拯救”所有的救世主吗？

▼

至少，对于财富大气粗糙、掌握着生死大权的电影工厂来说，诺顿这样的小虾米似乎说了些疯狂的话来拯救他们。

帕拉蒙最初对诺顿有点尊敬。

诺顿的处女作也是成名作，是派拉蒙的[一级恐怖]。 两者的因缘很深。

对于有前途的新人，电影厂有时要引起关注，和他们签订包装合同，新人要在一定的时间内，为电影厂拍一定数量的电影，定一口价。

诺顿是被帕拉蒙看到的新人。

根据合同，[一级恐怖]后他要为派拉蒙拍三部电影。

帕拉蒙赢了赌注，[一级恐怖]敲一发诺顿。

但是，随之而来的是诺顿太红了，很忙。

[性书大亨]，[每个人都说我爱你]，[美国x档案]，一张大约一张，要履行打包合同，期限必须排在猴年马月。

派拉蒙也很灵活，把原来的三部电影压缩成一部。

但是，双方必须在18个月内明确具体项目。 否则，派拉蒙将在24个月内单方面为诺顿指定电影。

诺顿听到这个条款，心里也喃喃自语。

虽然是红色的炸鸡，但也要珍惜羽毛。

特别是诺顿的脾性，拒绝拍自己不承认的电影。

但是，当时的帕拉蒙ceo雪莉·兰辛口头保证:“我决不会让你拍不想拍的电影。”

我相信了你的打扰。

诺顿不能说不积极。 他建议出演《天才莱布利》，也对《盘间谍3》表示了有趣。

但是派拉蒙对这些电影有别的安排。

诺顿向派拉蒙推荐了斯派克利的[第25小时]，但对方不看这部电影的市场电影，拒绝参加。

2002年春天，派拉蒙推出了“偷天换日”。

[偷天换日]，马克·沃尔伯格，查尔斯·塞伦的标题

诺顿没有把这部电影当成问题。 是派拉蒙给的选择。

这个选项显然不适合他。

明星聚集的大制作，飞车，美女，大盗，这些关键词和他想拍的电影相差甚远。

他拒绝了。

没想到，不到几个月，派拉蒙就通知他“偷天换日”是我们指定拍摄的目的。

诺顿疯了。

他给首席执行官雪莉打电话吼，提醒她。 当初说不会变强，现在呢？

生气始终是令人生气的。

诺顿不想拍《偷天换日》，但如果因此陷入与派拉蒙的诉讼，他会错过越来越想拍的电影。

他生气地拍完这部电影，拒绝出席推广，向粉丝们公开说“我真正的粉丝应该无视这部电影”。

好莱坞，你没把导演放在眼里是一回事。 撞到工厂高层，无视商业规则，那是另一回事。

原标题:“没有导演打爱德华·诺顿！ 』

阅读原文。